Ci sono artisti che diventano famosi perché hanno la hit giusta al momento giusto. E poi ci sono artisti come sombr, che sembrano comparire dal nulla e all’improvviso diventano ovunque. Un giorno il suo nome era confinato agli edit su TikTok fatti alle due di notte, il giorno dopo era candidato ai Grammy Awards, ai Brit Awards e in classifica praticamente in mezzo alle popstar più grandi del momento. E la cosa assurda è che tutto questo è successo in pochissimo tempo. Ma ridurre sombr al classico “fenomeno TikTok” sarebbe anche abbastanza superficiale. Perché se milioni di persone continuano ad ascoltarlo ossessivamente non è solo per i ritornelli facili da usare nei video. È perché la sua musica riesce a fare una cosa che molti artisti oggi non riescono più a fare: sembrare davvero vissuta. Le sue canzoni hanno tutte quell’atmosfera da notte infinita a New York, da relazione che non riesce né a iniziare né a finire davvero, da messaggi riletti cento volte senza risposta. E i...

Ci sono ritorni musicali che passano quasi inosservati e altri che, ancora prima di uscire, riescono già a creare aspettativa ovunque. Quelli di Harry Styles e Olivia Rodrigo appartengono sicuramente alla seconda categoria. Negli ultimi mesi i social sono stati invasi da teorie, anticipazioni e frammenti di canzoni, segno di quanto i fan aspettassero nuovità da parte di due artisti che, ormai, rappresentano molto più di semplici popstar. Harry Styles ha sorpreso tutti con  “Kiss All the Time.  Disco, Occasionally.” , un album che prende le distanze dalle atmosfere più tranquille e a tratti malinconiche di  “Harry’s House”  per avvicinarsi a sonorità dance ed elettroniche. Una scelta rischiosa, ma che alla fine si è rivelata travolgente e decisamente orecchiabile. L’impressione è quella di un Harry diverso, più libero, quasi sperimentale, ma ancora perfettamente riconoscibile. Questa nuova versione di Harry, magari influenzata dalla sua permanenza in Italia, è riuscit...

Abbiamo già parlato di quest’artista in precedenza, ma nonostante non abbia fatto uscire niente di nuovo in mesi, oggi e sulla bocca di tutti—o almeno, lo è all’interno delle camere ad eco meglio conosciute come social media. Nel bene o nel male, tutti hanno un’opinione su Chappell Roan. La goccia che ha fatto traboccare il vaso in questi ultimi giorni è stato un incidente che ha preso luogo in un hotel a Rio, ove una guardia, apparentemente, ha confrontato abbastanza rudemente una madre e la sua bambina, in quanto quest’ultima era passata davanti al tavolo della cantante, senza dire niente, per assicurarsi che fosse effettivamente lei. Il patrigno, un noto calciatore, ha denunciato l’accaduto tramite una storia sulla piattaforma di Instagram—la folla munita di forconi era già alle porte. Poi venne la risposta di lei: “io non ho visto nessuna madre e nessuna bambina, e quella guardia non era la mia. Ovviamente non odio i bambini. Mi dispiace per l’accaduto, non te lo meritavi”. Il comm...

  I Duran Duran sono una delle band più rappresentative della scena pop-rock internazionale. Nati negli anni ’80 nel pieno della new wave britannica, hanno saputo distinguersi non solo per la loro musica, ma anche per l’attenzione all’immagine, ai videoclip e allo stile, diventando vere icone culturali di un’epoca. Tuttavia, ciò che rende davvero interessante il loro percorso è la capacità di non rimanere bloccati nel passato. Nell’estate 2026 torneranno in Italia con tre concerti molto attesi, che si terranno in luoghi simbolici e di grande valore storico: l’Arena di Verona, la Reggia di Caserta e Villa Manin. La scelta di queste location non è casuale: unisce la potenza della musica contemporanea alla bellezza del patrimonio artistico italiano, creando un dialogo tra passato e presente, proprio come accade nella loro carriera. Il gruppo, formato da Simon Le Bon, Nick Rhodes, John Taylor e Roger Taylor, continua a dimostrare una forte coesione artistica. Nonostante i decenni di ca...

  Le nostre vite sono come delle rette, che si incontrano in un punto. Cosa si diranno mai queste due rette durante quell’incontro? O forse non si parleranno neppure, si scambieranno una semplice e fugace occhiata, e nulla più. Forse si abbracceranno, si stringeranno la mano, chissà. Questo l’ho capito dopo aver letto la vicenda di Nasten’ka e del narratore senza nome de “Le notti bianche” di Fëdor Dostoevskij e ho capito che era tutto vero durante queste prime due tappe del tour europeo di Lucio Corsi.   Non credo servano molte presentazioni per lui; d’altronde non ci sono molti cantanti maremmani che fanno glam rock (per coloro i quali non lo sapessero il glam rock è un genere di rock’n’roll nato negli anni ’70 unito ad abiti molto appariscenti che consentono all’artista una fuga dalla realtà più netta). Lucio “suona come si faceva una volta”:le spie che fischiano e niente in-ear. Corsi non vuole che i suoi live siano perfetti, ma semplicemente veri, autentici, diversi dal...

Sul piano contemporaneo, molti artisti stanno cercando di reinventare le loro immagini per offrire al pubblico uno spettacolo singolare che gli permetta di distaccarsi dalle altre figure pop a cui siamo abituati. Il rebranding è un fenomeno estremamente attuale, cantanti come Sabrina Carpenter, RAYE e Zara Larson sono state in grado di rivoluzionare i loro look, questo, ha permesso loro di interfacciarsi con un pubblico maggiore e creare un proprio personaggio. SABRINA CARPENTER: DA DISNEY CHANNEL AI TOUR MONDIALI Sabrina Carpenter è forse uno dei casi più rilevanti di trasformazione stilistica. Apparsa per la prima volta su Disney Channel ha iniziato la sua carriera musicale con l’album  Eyes wide open  ma con il singolo  Thumbs  è diventata una vera e propria teen star conosciuta a livello globale. Dopo questo momento però, perde gradualmente visibilità e non si sentono sue notizie per alcuni anni. Il punto di svolta arriva nel 2024 dove propone uno stile e dei tes...

Oggi la musica pop sta cambiando velocemente e, accanto ai grandi nomi già affermati, stanno emergendo nuove artiste che riescono a farsi notare in modo diverso rispetto al passato. Non è più necessario passare subito dalle grandi case discografiche: molte cantanti nascono sui social, soprattutto su Tiktok e Instagram, dove condividono la propria musica e costruiscono un rapporto diretto con il pubblico. Sienna Shapiro e Olivia Dean sono due esempi chiari di questo nuovo percorso. SIENNA SHAPIRO: EMOZIONI E AUTENTICITÀ Sienna Shapiro è una giovane artista che ha attirato l’attenzione grazie a canzoni molto personali. Spesso pubblica brevi video sui social in cui canta con pochi strumenti, mostrando un lato intimo e sincero. Brani come  Die On This Hill  parlano di emozioni forti, relazioni complicate e crescita personale, temi in cui molti ragazzi riescono a riconoscersi. Negli ultimi tempi Sienna si è esibita in piccoli concerti, showcase ed eventi musicali, dove è stata invi...

Nel 5 Novembre di ormai quattro anni fa, i Radiohead hanno pubblicato Kid A Mnesia, una raccolta che unisce “Kid A” e “Amnesiac”, i due dischi che vent’anni prima avevano diviso il pubblico, la critica e probabilmente anche la band. Dentro ci sono anche degli inediti, frammenti, idee abbandonate: il genere di materiale che per molti gruppi diventa un “bonus disc”, ma che con i Radiohead suona come parte integrante del loro linguaggio. Con Kid A (2000) i Radiohead scelsero di cambiare la propria direzione di colpo. Dopo OK Computer, erano diventati la voce di una generazione ansiosa e disillusa, ma non era questo il loro scopo. Così si chiusero in studio, spensero gli amplificatori e fecero un disco che sembrava progettato per respingere chiunque si fosse affezionato a loro. Niente ritornelli, testi spezzati, elettronica fredda, voci filtrate. Una specie di album anti-Radiohead, scritto dai Radiohead. L’anno dopo arrivò Amnesiac, registrato nelle stesse sessioni ma con un tono diverso: ...

Il 2025 segna il ritorno di Salmo, uno dei rapper più iconici e innovativi della scena musicale italiana, con il suo attesissimo nuovo album,  Ranch . Dopo il successo di  Playlist  (2018) e  Flop  (2021), il rapper sardo ha scelto di sfidare ancora una volta le convenzioni musicali, proponendo un lavoro che si distacca dalle sue produzioni precedenti sia a livello stilistico che tematico. In numerose interviste pre-lancio, Salmo ha rivelato che  Ranch  è un progetto più intimo e riflessivo, ma che non rinuncia alla sua tipica carica di sperimentazione e provocazione. In un'intervista recente, Salmo ha spiegato come il titolo dell'album sia un richiamo a uno spazio simbolico, quasi metafisico, dove la libertà artistica può fluire senza restrizioni. "Il ranch rappresenta un luogo dove posso essere me stesso senza compromessi", ha dichiarato. "È una sorta di rifugio dalla pressione del sistema musicale e dai giudizi esterni. È un posto dove posso fare mu...

“Beautiful Boy” di John Lennon, pubblicata nel 1980 nell’album Double Fantasy, è una delle canzoni più intime e toccanti della sua carriera solista. Scritta per il figlio Sean, nato dalla sua relazione con Yoko Ono, la canzone esprime con dolcezza e sincerità l’amore incondizionato di un padre per il proprio bambino. Con la sua melodia delicata e i testi che parlano di sogni e speranze per il futuro, “Beautiful Boy” è diventata un inno all’amore paterno, simbolo della gioia e della protezione che un genitore prova per il proprio figlio.  Tuttavia, se da una parte questa canzone rappresenta l’amore di Lennon per Sean, dall’altra evidenzia una serie di contraddizioni e controversie legate alla figura del musicista e al suo rapporto con l’altro figlio, Julian Lennon, avuto dalla sua prima moglie Cynthia Lennon. Nonostante il successo e la fama internazionale di Lennon, il suo comportamento nei confronti di Julian è stato segnato da difficoltà e da un certo distacco emotivo. Dopo il di...

È da poco passato l'8 marzo, giornata in cui, come ogni anno, si celebra la Festa della Donna. E quale miglior colonna sonora per questo giorno di riflessione se non quella di  Wicked ? Un musical che, tra streghe verdi e regine della popolarità, ci insegna che la vera magia è quella di “sfidare la gravità”.    Sfidando le leggi della fisica Se c’è una canzone che ogn uno dovrebbe avere nella sua playlist, quella è  Defying Gravity . E non solo per il fatto che è una canzone spettacolare.  Defying Gravity  è proprio l’atto di Elphaba che dice a tutti, con un bel sorriso e un bel po’ di brillantini, “Non mi interessa cosa pensate di me, me ne vado a fare le cose a modo mio!”. Lei, la “strega cattiva” (spoiler: in realtà è solo una ragazza che ama lanciare incantesimi e non sopporta che le venga detto cosa fare), decide che è giunta l’ora di smettere di rispondere alle aspettative degli altri e di sfidare le leggi della fisica, perché la gravità, ta...

Christopher Edwin Breaux, alias Frank Ocean, nato nel 1987 a Long Beach e cresciuto a New Orleans, è una delle figure più enigmatiche della musica contemporanea. Dopo aver scritto per artisti come Beyoncé e Justin Bieber, ha esordito nel 2011 con “nostalgia, ULTRA”, attirando subito l’attenzione per il suo stile unico, tra R&B, soul ed elettronica. Il suo primo album, “Channel Orange” (2012), lo ha consacrato come un innovatore, grazie a brani come “Thinkin Bout You” e “Pyramids”. Dopo il successo di “Channel Orange”, l’attesa per il suo secondo album è diventata snervante. Ocean ha lasciato intendere più volte di essere al lavoro su nuova musica, promettendo un progetto che sembrava non arrivare mai. Per anni i fan hanno atteso aggiornamenti, alimentando teorie e speculazioni. Il motivo principale del ritardo era la sua strategia per liberarsi dal contratto con la casa discografica “Def Jam”. Nel 2016, ha pubblicato “Endless”, un visual album che ha soddisfatto l’obbligo contrattu...

    La giornata di una liceale-violinista inizia quando molti ancora sognano: sveglia alle 6 del mattino e subito sul pullman, verso la scuola. Lì tra filosofia e versioni di greco, il mio cervello si prepara alla prossima missione: il conservatorio, che dista solo un’ora. Perché rendere le cose facili, quando si possono complicare?   Il pomeriggio è un susseguirsi di lezioni: storia della musica, pianoforte, violino, musica da camera, coro e teoria musicale. Ogni giorno è un concerto di impegni, e come bis ci sono le tante ore quotidiane di pratica al violino. Sì, perché per far sembrare facile un capriccio di Fiorillo, ci vogliono  sangue, sudore e lacrime , come dice il mio Maestro. E se pensate che un violino sia solo uno strumento, provate a tenerlo in spalla per ore: è un allenamento completo per schiena e braccia, altro che palestra.   Ma la giornata non finisce qui. Dopo le lezioni, c'è il tempo per i compiti, lo studio e, naturalmente, altra musica. Ed ...

Negli ultimi anni, il vinile è tornato a occupare un posto speciale nel cuore degli appassionati di musica. In un'epoca in cui lo streaming sembra dominare, perché sempre più persone scelgono di investire in giradischi e collezioni di dischi? La risposta non è solo nella nostalgia, ma in un’esperienza unica che il digitale non può replicare. Ascoltare un disco in vinile è molto più di premere “play” su una playlist. È un rituale: scegliere l’album, estrarlo con cura dalla copertina, posizionare il disco sul giradischi, abbassare la puntina. Questo processo ti costringe a rallentare e a concentrarti sulla musica. Non è un sottofondo: è un’esperienza. Il vinile non è solo musica, è anche arte. Le copertine dei dischi, spesso ricche di dettagli e design iconici, aggiungono un elemento visivo che manca completamente nello streaming. Inoltre, il formato fisico dà un senso di proprietà e valore che un file digitale non può offrire. Per molti, il vinile rappresenta una connessione con le ...

Quest’anno l'industria musicale vede le classifiche predominate dalle ragazze del genere pop; tra vari nomi come Billie Eilish, Sabrina Carpenter, Charli xcx, eccetera, emerge anche la stravagante e vivace Chappell Roan. La ragazza dall'estetica ispirata al drag non è niente di meno che una semplice lesbica del Missouri che si è finalmente trovata e sentita accettata sotto i riflettori del palcoscenico a cantare la sua vita, lontana dalle sue origini conservatrici del Midwest. La sua carriera inizia già nel 2014 grazie a delle covers pubblicate indipendentemente su piattaforme online, ma non "decolla" fino all'anno attuale, grazie all'attenzione attribuita al suo album "The Rise and Fall of a Midwest Princess", uscito nel 2023. Il suo bagaglio discografico vanta delle hit esplosive come "Good Luck, Babe!", "Casual" e "Pink Pony Club", l'inno al lasciare indietro le radici con cui non ci si è mai sentiti a proprio agi...